El próximo 3 de septiembre, la marca gallega para mascotas, Cadelín, abrirá al público su primera tienda propia, en un local situado en pleno centro de El Ferrol.
Tras unos años de venta en tiendas especializadas y clínicas veterinarias, a nivel internacional, Cadelín se dispone a comenzar en la etapa de las franquicias, con una primera boutique de artículos exclusivos de la marca. Este espacio de tres plantas, con una decoración vanguardista mezclada con detalles clásicos originales, estará dividido en distintas secciones y dotado de una atención personalizada en cada momento. En él se podrá encontrar todo tipo de accesorios y moda para las mascotas y poco a poco se irán ampliando sus servicios, llegando incluso a la parte estética y de bienestar, gracias a una zona de spa y peluquería.

Además, Cadelín ha apostado por la moda infantil y dispondrá de una selección de
prendas dirigidas a los bebés.
Dentro de esta etapa de cambios, Cadelín nombra nuevos cargos en la empresa. Javier Sánchez Lara como Director general, será el encargado de coordinar y proyectar la marca con la imagen más adecuada.
Abrigos, chubasqueros, petos, vestidos, polos, pijamas, juguetes, correas, o transportines, son sólo algunos de los artículos que la boutique ofrecerá bajo los dos adjetivos que definen a Cadelín: calidad y diseño. También habrá novedades como
juguetes hechos a mano en Crochet en forma de diferentes razas caninas, como el chihuahua, o el Golden Retriever, o comederos en piel y otros artículos que se venderán en exclusiva en este lugar.
Sus fábricas textiles seguirán trabajando desde Galicia y Portugal, para abastecer la demanda que vaya surgiendo, fuera y dentro del país. Este punto de venta, junto con su showroom para prensa ubicado en Madrid, cumplirán uno de los objetivos más importantes de la marca: seguir expandiéndose y aumentar su exportación fuera de España.

Tienda de Cadelín:
C/Real, 65 (El Ferrol) La Coruña

Hola a tod@s:

Queremos informarte, por si pasas por aquí, o intentas contactar con nosotros durante el mes de agosto, que si no te contestamos es porque estamos de vacaciones.

Brief se toma un descanso. Además aprovechamos para comunicarte que nos acabamos de mudar.

A partir de ahora nos puedes localizar en:

C/Isla Graciosa, 2. San Sebastian de los Reyes. Madrid. Mejor zona a nivel empresarial y muy bien comunicada con los puntos clave de Madrid.

Nuestro teléfono seguirá siendo el mismo 91 539 04 88 y el horario también. 10-14 y 16-19h.

Qué pases unas felices vacaciones, ¡nos vemos a la vuelta!

El diseñador gallego, Franco Quintans, ha creado un vestido de novia en exclusiva para la marca Cadelín, con el fin de que las “perritas” también puedan lucirse en ese día tan especial.

No podía haber escenario mejor para su presentación, que en su desfile de la última edición de Cibeles Novias de Madrid, el pasado mes de mayo, donde aprovechó para mostrarlo personalmente a la diseñadora de Cadelín, Patricia Forján.

El vestido está inspirado en los mismos motivos que su colección de novias de 2012, las mariposas. Elaborado en tul y con detalles de cristal auténtico, este diseño canino no tiene nada que envidiar al resto de los vestidos que desfilaron este día.

Cadelín, con este primer diseño exclusivo de Franco Quintans, comienza una nueva etapa de creación y de expansión, enfocada a la moda nupcial canina.

Ayer, día 23 de mayo, se presentó, con un gran éxito y expectación, en Telefónica Flagship Store-Gran vía 28, Madrid, la película documental “Balenciaga, permanecer en lo efímero”, dirigida por Oskar Tejedor y bajo la producción de Idem Producción audiovisual. El evento “Cristóbal Balenciaga, creador único”, ha sido dirigido por el diseñador Manuel de Gotor y producido por D-Events of Fashion, y ha conseguido recrear a la perfección la genialidad del maestro de la Alta Costura.
A lo largo del día se realizaron dos conferencias a cargo de algunos de los diseñadores españoles más representativos. Por la noche, la Gran Vía se vistió de gala, con la esencia de este arquitecto de la moda. Estuvo marcada por una ceremonia, donde Miriam Díaz Aroca, con su gran profesionalidad y especial carisma, fue la encargada de presentarla. Comenzó con un desfile en el que las modelos lucieron, al estilo de los años cincuenta, trajes de Alta costura diseñados por creadores tan destacados
como Pertegaz, Devota & Lomba, Elio Berhanyer, Antonio Alvarado, Francis Montesinos, Petro Valverde, Asunción Bastida, Pedro Rodríguez o Rosser, entre otros.

No podían faltar dos diseños originales del propio Cristóbal Balenciaga, en los que primaba su estilo elegante con detalles como el raso de seda, las perlas, los bordados, guantes de encaje, tocados de plumas o pedrería. En todos ellos predominó un estilo vanguardista de la época, en un recorrido desde los años 40 hasta nuestros días, exhibido a lo largo de una espectacular pasarela cargada de glamour.

Acto seguido tuvo lugar la proyección de la película documental, “Balenciaga, permanecer en lo efímero”, la cual muestra un recorrido por la vida del diseñador y su obra, a través de quienes le conocieron y aprendieron de él y cómo su concepto de la moda llevada al arte, traspasó los límites del tiempo y las tendencias.

Para terminar esta gala, la marca de vodka Grey Goose, ofreció a los invitados un delicioso cóctel creado especialmente para la ocasión, bautizado con el nombre de “Cristóbal Balenciaga”

El sábado 21 demayo el nuevo espacio Embarcadero,Cáceres, se colmará demoda, diseño y arte, gracias al proyectoM+m,Moda ymercadillo, el cual desarrollará actividades como desfiles, showroom, estilismo,música,mercadillo ymás acciones relacionadas
con las IndustriasCreativas de Cáceres y Portugal.
Abierto a todo el público y sin coste alguno, este día cada diseñador/amontará su stand y tendrá sus productos en exposición y venta de 10:00 a 21:00 horas. Paralelamente y aprovechando este encuentro de personas y nuevas ideas,
se impartirán talleres de formación artística tanto para niños/as como para adultos. En colaboración con la Asociación de Vecinos de AldeaMoret, elmediodía estarámarcado por una comida popular para todos aquellos que quieran degustarla. Exposiciones, danzas y varios desfiles con puesta en escena, todo ello acompañado demúsica en directo. Todo un día para disfrutar de varias disciplinas artísticas y culturales, dentro de un espacio diseñado especialmente
para hacer emerger todo el talento y creatividad posible.

Qué es M+m?
M+mes un proyecto de caráctermultidisciplinar y colectivo que se articula alrededor
de un showroompresencial de creadores de distintas disciplinas artísticas.
Allí se llevarán a cabo desfiles, performances, talleres, shopping y otras actividades.
Tendrá lugar el 21 deMayo de 2011 y de 10:00 a 21:00 horas
en, EMBARCADERO.C/ SantaCristina. ALDEAMORET.Cáceres
M+mserá un “mercado” en el que tendrán cabida:
•Diseñadores demoda independientes.
• Artistas contemporáneos (ilustración, serigrafía, fotografía,
pintura, escultura u otras disciplinas artísticas).
•Crafters con propuestas creativas.
• Tiendas que ofrezcan diseño independiente.
• Editoriales con libros de interés gráfico.

Nos gusta que cuenten con nosotros para proyectos interesantes y diferentes y este sin duda lo es. M+M, Moda y Mercadillo, es una apuesta multidisciplinar que Cáceres va a llevar a cabo dentro de “Embarcadero”, un lugar en pleno proceso de transformación en el que, durante tres meses dinamizarán este nuevo espacio cívico abierto a la participación ciudadana con diversos proyectos.

Brief Company ha sido elegida para desarrollar la dirección creativa y el diseño de M+M y además parte de la gestión de comunicación en medios especializados en moda.

M+M se articulará alrededor de un showroom presencial de creadores de distintas disciplinas artísticas donde se llevarán a cabo desfiles, performances, talleres, shopping y otras actividades.

Será un “mercado” en el que tendrán cabida: diseñadores de moda independientes, artistas contemporáneos (ilustración, serigrafía, fotografía, pintura, escultura u otras disciplinas artísticas). Crafters con propuestas creativas, tiendas que ofrezcan diseño independiente y editoriales con libros de interés gráfico.

Este acto tendrá lugar el 21 de mayo a partir de las 10:00 h. hasta las 21:00 h. en Embarcadero.

Todo el que quiera está invitado, ya que la entrada es gratuíta. Buen ambiente y mucha creatividad garantizados. ¡No os lo perdáis!

De tanto hablar de John Galliano estos días a causa de su desafortunado percance con el pueblo judío en general y con Dior en particular, he podido confirmar eso de que nos gustan más las desgracias que las alegrías si afectan a la vida de los demás. Al menos, las primeras siempre nos dan más juego. Y es que ha quedado claro que un mito solo se convierte en tal cuando muere (“Vive rápido, muere joven”, que decía James Dean) o, como en este caso, si es despedido por un grande de la moda como Christian Dior.

Mezclar lo personal con lo laboral suele causar problemas. Que se lo digan a Tiger Woods, que tuvo que retirarse una temporada del mundo del golf debido al revuelo formado por unas cuantas y sonadas infidelidades. Al parecer, antes de que cometiera el gravísimo e injustificable error de proclamar a los cuatro vientos su admiración por el mismísimo Hitler en unas inapropiadas declaraciones, el diseñador gibraltareño pasaba por un mal momento, lo que ha acabado pasándole factura también a nivel profesional. Demasiados (y variados) excesos que podrían con cualquiera, y que han alejado a Galliano de la realidad: idolatrar a un genocida homófobo como el líder nazi, siendo abiertamente homosexual, no tiene mucho sentido.

Pero Galliano no era, sino ES un genio. Y, como tal, tiene ese punto de locura que lo hace excepcional. No he intentado encontrar respuestas al comportamiento antisemita del modisto, ni mucho menos defenderlo, pero sí que he tratado de comprender las razones de tanto alboroto por unas palabras salidas de contexto y provenientes, sin lugar a dudas, de una mente trastornada. Hoy, más que otras muchas veces, me sorprende la falsedad imperante en el mundo de la moda. Ayer, Galliano era un genio que atravesaba una mala racha. Hoy, es un paria intolerante y acabado. Me da lástima, pero no ya el diseñador sino todos los que le rodean y presumen de ser colegas de uno de los más grandes creadores que ha habido nunca.

El grado de hipocresía que demuestra en los últimos tiempos el imperio fashionista empieza a darme pánico. Que este haya adquirido tanto poder como para montar y desmontar mitos a su antojo y transformar héroes en villanos (o viceversa) de la noche a la mañana, debería darnos, cuando menos, respeto. Tan sólo hay que echar un vistazo a los titulares de los últimos días. Los medios especializados en moda se esfuerzan por tratar el tema desde una perspectiva neutral, informativa. Sin embargo, los demás periódicos, revistas o programas televisivos han hecho de en la ‘tragedia’ su panacea y no han dudado en ahondar en ese jugoso lado oscuro que ha llevado a Galliano al lugar en el que ahora se encuentra. Un glamuroso y exclusivo infierno al que van a parar los grandes marginados por ese grupo de farsantes que creen que la moda, el dinero y el lujo es lo único que importa.

El pasado viernes se presentó en París, en un ambiente íntimo y ante un grupo reducido y selecto de personas, la primera colección de Galliano sin Galliano. Un testamento en forma de sofisticado desfile de tendencias para el próximo otoño, en el que el modisto volvió a dar fe de su talento a pesar de todo lo que rodea ahora a su figura como artista del patronaje. Mientras tanto, el protagonista estaba en una clínica de desintoxicación de Estados Unidos, y nadie pareció echarle en falta. Otra prueba más del nivel de alienación que sufre uno de los sectores más poderosos/peligrosos de la sociedad actual: los que se hacen llamar, no sin cierta ironía, “víctimas de la moda”. El pago por tener un don extraordinario es demasiado alto en ocasiones: no puedes perder jamás los papeles. Equivocarse convierte al genio en proscrito.

La marca de moda canina, Cadelín, mostró su nueva colección de primavera verano 2011, y tuvo una gran acogida entre los Medios durante la presentación de ayer, 1 de marzo, en el primer showroom de Madrid, destinado a moda para mascotas, dentro del espacio Brief comunicación. Más de 20 perros de diversas razas tuvieron la oportunidad de probarse las novedades de la marca y lucir el look más veraniego y actual del momento.

Rayas, estampados florales, mariquitas, colores flúor y petos vaqueros, fueron los detalles más demandados para las fotografías de nuestras mascotas, que disfrutaron de ricos premios y la atención de todos los asistentes.

Patricia Forján, diseñadora de la marca, se acercó al showroom desde Las Palmas, para la ocasión y fue entrevistada por varios Medios informándoles de su trayectoria profesional y los nuevos proyectos de Cadelín en España.

Sobre todo acudieron al evento prensa especializada del mundo animal, prensa femenina, webs y blogers de moda. Entre ellos, tuvimos el honor de recibir a nuestros compañeros de Telemadrid, que hicieron un simpático reportaje para Madrid Directo.

Además, contamos con la colaboración de distintas marcas como, Estrella Galicia, Marrón Glacé, INVO y Aguas Ty Nant, que participaron en el cóctel con sus productos. A ellos les agradecemos especialmente su entusiasmo e interés.

Hace tiempo que vengo fijándome en esas tendencias que empiezan como algo freaky y en pocos meses se convierten en última moda. El punk, el gótico, el vintage… Diferentes estéticas se suceden cada temporada llenando de glamour y originalidad pasarelas y portadas. Algunas, incluso, no se limitan tan sólo al mundo de la moda, sino que salen del escaparate y llegan al arte, la literatura o el cine, convirtiéndose, para muchos, en una forma de vida.

La última tendencia que ha hecho las mieles de los cool hunters se llama Steampunk, una estética retro cuyos seguidores (en gran parte apasionados de la historia, especialmente de la segunda mitad del siglo XIX) evitan a toda costa llamar “tribu urbana”, y que desde el año pasado ha experimentado un crecimiento sorprendente. La literatura, el arte y el cine del momento se han dejado influenciar por este fenómeno cuyo atractivo recoge ya el mundo de la moda, sin que apenas nos demos cuenta. Sí, ese estilo que mezcla romanticismo, tecnología y avances científicos se llama Steampunk, aunque hasta ahora la mayoría lo desconociéramos.

Bueno, en Barcelona, cómo no, sí que sabían algo de esto. Con varias asociaciones y blogs influyentes, desde hace ya varios años se celebra en la Ciudad Condal, cada mes de noviembre, una convención de la comunidad Steampunk que reúne los disfraces y las creaciones más inverosímiles basadas en el do it yourself: artilugios tecnológicos como cámaras de fotos o teléfonos móviles de última generación tuneados mediante ‘retrotecnología’ (bombillas, tuercas, engranajes y mecanismos de cuerda), y vestimentas de inspiración victoriana diseñadas con una creatividad desbordante.

Pero, ¿qué es el Steampunk?

Su propio nombre ya nos da una pista importante: steam significa vapor, en inglés. El Steampunk es un género cercano a la ciencia ficción, que cuenta con numerosos seguidores en todo el mundo, todos ellos adoradores de los fabulosos mundos de Julio Verne o H.G. Wells, del periodo decimonónico y de la citada retrotecnología. Es decir, personas que viven en pleno siglo XXI pero que sueñan con ir ataviados como los ingleses de la época, que su iPhone funcione con engranajes y que el Ave se mueva tirado por una máquina de vapor.

En moda podría decirse que lleva lo retro hasta el extremo. Tocados, corsés, polisón (esa especie de ‘cojín’ que las mujeres de esas décadas usaban para levantar el vestido por detrás), encajes y rayas para ellas; sombrero, chaleco o casaca, bombachos y botas para ellos. El look steampunk recoge lo esencial de los estilismos del siglo XIX, y le da, nunca mejor dicho, una vuelta de tuerca. Grandes diseñadores como Alexander McQueen, Jean Paul Gaultier, o más recientemente Maya Hansen, que el año pasado presentó en pasarela una colección de sus famosas creaciones encorsetadas claramente influenciadas por el Steampunk, se han rendido al hipnótico movimiento de sus engranajes.

2010 marcó las bases de una tendencia estética que ha llegado pisando fuerte y que no piensa dejar indiferente a nadie. En cine pudimos ver reminiscencias Steampunk en películas como 9, producida por Tim Burton, Adéle y el misterio de la momia, de Luc Besson, o la particular revisión de Sherlock Holmes de Guy Ritchie. Algo que ya adelantaba Will Smith y su araña gigante en Wild Wild West, o La Liga de los Hombres Extraordinarios, adaptación no muy acertada de una serie de comics de culto. Este mundillo, meramente freaky para los no iniciados pero audaz, creativo e innovador en realidad, también entiende, por cierto, de estética Steampunk desde hace tiempo. La colección de comics llamada Steampunk, dibujada con maestría por Chris Bachalo, ha dado lugar a otros títulos tan actuales y esperados como Lady Mechanika, que en los próximos meses llegará a nuestro país.

Finalmente, ni qué decir tiene que el mundo del anime, siempre a la vanguardia de las nuevas tendencias, ya se hizo eco de esta estética hace algunos años. Tan sólo hay que fijarse en Steamboy, del genial Otomo, e incluso en la serie dedicada al “astuto y sagaz” Sherlock Holmes que nos hizo soñar a todos en los años 80.

Y es que esta tendencia está más introducida en nuestros días de lo que imaginamos, aunque para los puristas no es oro todo lo que reduce y el intrusismo también ha encontrado su sitio en este género. Parece que si queremos diferenciar correctamente el Steampunk de otras corrientes o ‘retrofuturismos’ similares, como es el Dieselpunk, su primo hermano, dentro de poco será necesario estudiar un máster… En 2011 están por llegar muchos más proyectos inspirados en el género estético de moda. Ahora, por fin, sabremos diferenciar y apreciar la magia del Steampunk.

Para ir abriendo boca, os invito a disfrutar de esta joya de la animación llamada The Mysterious Geographic Explorations, de Jasper Morello, influenciada por la estética Steampunk:

watch?v=vORsKyopHyM

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